La sélection Musique de So Sweet Planet – 1er juillet 2022
Une sélection pour la beauté et / ou l’originalité du clip, pour le coup de coeur musical, pour les liens avec les thèmes chers à So Sweet Planet.
Mon activité principale reste la réalisation des podcasts donc pas de rédactionnel ici, juste une sélection et le partage de quelques informations reçues par les labels.
Jowee Omicil
nous invite à renouer avec une pratique populaire de la lutte pour les droits civiques des années soixante, le Sit-In. Sit-In, martèle-t-il : s’asseoir pour affirmer sereinement ses convictions pour le respect de l’égalité entre toutes et tous.
Il rend hommage aux ainé(e)s qui ont fait bouger les lignes : musiciens de jazz (Coltrane, Davis, Coleman, Monk) hommes politiques (Mandela, Malcom X, Sankara ou Toussaint Louverture) grandes chanteuses (Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Nina Simone…ou la première contre-alto afro-américaine Marian Anderson), musiciens africains (Miriam Makeba, Fela ou Masekela), rappeurs (Nas, Tupac, Wyclef) ou l’écrivaine Toni Morrison et tant d’autres femmes et hommes inébranlables dans leurs justes certitudes et combats. Sur ce morceau et ce clip au judicieux noir et blanc qui relie l’actualité du siècle passé à celle d’aujourd’hui, Jowee rappelle calmement, pacifiquement et avec beaucoup d’amour, que les luttes d’hier sont toujours en cours et que l’exemple de ceux qui ont pavé la route reste puissant, inspirant.
Gystere & Esperanza Spalding
À ne pas manquer, ce clip-surprise à la fois SF et psychédélique avec la grande Esperanza Spalding, étonnante…!
Musicien et réalisateur afro-futuriste, Gystere dévoile une version deluxe de son premier album sorti en 2020. « A Little Story & Another Story » intègre 9 morceaux inédits sous forme de suite musicale, où on voit notamment Gystere épaulé par l’incroyable Esperanza Spalding qui vient prêter sa voix sur plusieurs titres. Entre fusion R&B et rock progressif aux accents afrobrésiliens, Gystere garde les manettes de son éternel vaisseau, vecteur de messages anti-racistes et antisexistes.
Le premier extrait « Another Story » est sorti accompagné d’une vidéo réalisée par Gystere et son frère Anthony Peskine. Toujours dans la même esthétique, ce « court métrage » est un condensé de SF artisanale. La suite de l’album « A Little Story & Another Story » est sortie en digital sur Sodasound / Kuroneko.
Sur « A Little Story », Gystere déroule son histoire en deux temps : une partie ouvertement présentée comme une revanche sur le harcèlement policier raciste qu’il connaît depuis ses jeunes années puis une seconde ouvertement antisexiste.
“Il s’agit, là, du strict minimum, c’est à nous (hommes cis) de se renseigner et refuser de perpétuer ; gardons aussi en tête que nous sommes à l’origine des problématiques de ce combat qui ne nous appartient pas, on a déjà beaucoup trop la parole publique. Être passifs c’est profiter de la violence, il faut se reprogrammer” déclare Gystere.
À ces compositions, s’ajoute une dimension visuelle travaillée, poussée par une série de clips et de micro-émissions dans lesquels s’entrechoquent les préoccupations de Gystere, à grand renfort de fond vert, de masques et maquettes. Après son premier album saga, où le panafricain Gystere et son Live Gang se retrouvaient en confrontation avec les officiers d’Europe Normale dans des décors de SF artisanale (vaisseaux, dauphins, explosions, pyramides…), l’aventure s’offre un volet supplémentaire : « Another Story ».
Cette fois, Gystere et esperanza spalding partent au centre de la Terre pour vaincre l’Affreux Beke Intergalactique qui pourchassait notre héros dans l’épisode « Strange Breathin ». Une suite de 9 morceaux inédits qui garde la même recette qui a fait la singularité du projet initial ; au programme : cloche « agogo » de Bahia, saxophones psychédéliques, plages immersives et mélodies imprégnées du timbre de la guérisseuse esperanza spalding.
Son Rompe Pera – Cumbia Marimba Punk.
Issus des quartiers populaires de la ville de Mexico, les frères Gama maintiennent vivant le riche héritage de la marimba, traditionnellement présente dans leur famille, à travers leur groupe, Son Rompe Pera.
Présentation de Son Rompe Pera
Bien que profondément enracinée dans la tradition de cet instrument historique, leur sensibilité musicale les éloigne d’une vision conventionnelle de cet icône folklorique, renouvelant la pratique de la marimba vers un univers cumbiero, punk, garage et urbain l’installant durablement dans le 21ème siècle.
Ils seront en tournée, pour la première fois en Europe cet été. Leur premier album sorti début 2020 sur le label ZZK Records, rendant hommage à leur père et dont l’héritage est inestimable, leur a ouvert les portes d’une carrière internationale. Leur nouvel album, enregistré au mois de février à Bogota, et produit par Mario Galeano de Frente Cumbiero, sortira au second semestre 2022.
Sister Cookie
« Mon batteur m’a dit un jour ‘tu ne fais qu’une fois ton premier album’ et je me suis dit mieux vaut ne pas laisser passer sa chance » décrit Sister Cookie quand il faut expliquer dans quel état d’esprit elle commença l’enregistrement de son premier disque.
Le résultat ? 11 chansons blues, R&B et jazz toutes écrites par Sister Cookie, racontant ses histoires d’amour mais pas que, principalement les tristes et les sensibles. Ses paroles, directes et percutantes, sont prononcées par sa voix déchaînée, lourde d’expérience et d’énergie, et imprégnée de sentiments profonds. Le tout est enveloppé ensuite dans des arrangements soul, le piano quant à lui est accentué pour laisser transparaître un côté gospel. Il y a des influences bien entendu, vous pouvez entendre des touches de Lavern Baker, de Dinah Washington, de Nina Simone ou encore de Ruth Brown, mais cet album à son propre son, sa propre image; celle de Sister Cookie.
LUCIBELA « Amdjer »
Après tout le processus de création, le contact avec les compositeurs et l’analyse de leur répertoire, Lucibela était sûre que La Femme serait le sujet principal de son deuxième album.
AMDJER est un hommage à la femme cap-verdienne, mais aussi à la femme en général. Ici sont dépeints les faits de la vie quotidienne, où se reflètent non seulement leurs chagrins, leurs angoisses et leurs défis, mais aussi leur force et leur détermination à vaincre, la joie de vivre et le thème de l’amour, universel à tous.
Composé majoritairement d’inédits, cet album rassemble 12 chansons de compositeurs et d’auteurs du Cap-Vert de différentes générations tels que Nhelas Spencer, Luis Lima, Toy Vieira, Tibau Tavares, Miquinha, Elida Almeida, Ary Duarte, Daya, un ancien thème populaire de la musique cap-verdienne et un boléro inédit du compositeur et artiste cubain Emilio Moret.
Dans ce deuxième album, Lucibela fait ses débuts en tant que compositrice et nous présente deux titres qui ont été créés lors la traversée de la pandémie. « Ilha Formose », est la morna écrite par Miquinha où l’artiste rend hommage à São Nicolau, l’île qui l’a vue naître et où elle a passé son enfance jusqu’à l’âge de 6 ans, un lieu d’origine qu’elle partage avec l’exceptionnel producteur de musique Toy Vieira qui avait déjà repris la production de son premier album. Dans son deuxième album, Lucibela est la voix qui s’élève en brisant toutes les frontières qui ravissent la saudade.
Pink Floyd feat Andriy Khlyvnyuk from Boombox – Hey Hey Rise Up ! – Une chanson pour l’Ukraine
Les bénéfices sont reversés dans l’intégralité au fonds de soutien pour l’Ukraine.
Cette chanson est la première création originale du groupe groupe depuis The Division Bell en 1994 .Disponible le 15 juillet en 45 tours et Cd single
Sur ce titre, David Gilmour et Nick Mason sont rejoints par le bassiste de longue date de Pink Floyd Guy Pratt, Nitin Sawhney aux claviers et Andriy Khlyvnyuk du groupe ukrainien Boombox, qui délivre une extraordinaire performance vocale. Le morceau, enregistré mercredi 30 mars utilise la voix d’Andriy tirée de son post Instagram (https://www.instagram.com/p/Cae5TydPAxh/) dans lequel il chante sur la place Sofiyskaya de Kiev. La chanson elle-même » Oh, The Red Viburnum In The Meadow“, est une protest-song ukrainienne écrite pendant la première guerre mondiale, puis reprise dans le monde entier au cours du mois dernier pour protester contre l’invasion de l’Ukraine. Le titre du morceau de Pink Floyd s’inspire de la dernière phrase de la chanson qui se traduit par « Hey, Hey, Rise up and rejoice ».Gilmour, qui a une belle-fille et des petits-enfants ukrainiens, déclare : « Comme beaucoup d’autres, nous avons ressenti de la fureur et de la frustration en assistant à cet acte ignoble qui consiste à envahir un pays démocratique indépendant et pacifique et à faire assassiner son peuple par l’une des plus grandes puissances du monde ».
Laurent Coulondre – El Jonito. Extrait du nouvel album Meva Festa (sortie le 16 Septembre)
« Le combo parfait à mes oreilles pour rendre hommage à mes racines espagnoles et à l’Amérique latine que j’affectionne tant ! »
« Voilà bientôt deux ans qu’entouré d’une équipe de choc de musiciens et d’amis, je mets toute mon énergie et tout mon coeur à la réalisation de « Meva Festa », l’album de mes rêves, car oui je l’avoue, cette fois-ci j’ai vu les choses en grand ! Percussions, trompettes, saxophones, trombone, flûtes, basses, batteries, contrebasse, voix… C’est à Adriano DD Tenorio, véritable magicien de la percussion , que je dois l’essence même de ce projet ainsi que son nom . « Meva Festa », un mélange de catalan et de brésilien qui veut dire « ma fête ». » Laurent Coulondre .
Trio SR9 – Video Games. Feat. Sandra Nkaké
Le Trio SR9 a enregistré son étonnante version du grand classique de Lana Del Rey, ‘Video Games’, accompagné de Sandra Nkaké. Il s’agit du troisième titre dévoilé de leur nouvel album qui sortira le 26 août prochain sur le label No Format qui voit le trio inviter Blick Bassy, Camelia Jordana, Malik Djoudi, Camille et Sandra Nkaké pour retravailler 10 tubes internationaux.
« Video Games, c’est une rencontre entre un petit orchestre de verres en cristal et la voix magnétique de Sandra Nkaké. Clément nous a proposé une version épurée du titre qui demande un vrai temps d’installation et une préparation délicate…Après 2 heures d’accordage, les verres étaient fin prêts ! Nous pouvions lancer cette session, comme un moment suspendu de studio dans lequel Sandra nous a fait perdre toute notion du temps. » Trio SR9
« Video Games est une chanson qui me bouleverse par sa mélancolie. Si la version originale parle d’amour, celle que le TRIO SR9 et moi avons voulu évoquer est celle d’un appel, d’une rencontre fantasmée, d’un spectre qui reprend vie parmi les vivants grâce à la musique. Jouer à se perdre pour mieux se retrouver, Un souffle, une voix, des percussions qui résonnent pour un moment d’amitié partagée qui je l’espère vous fera du bien. » Sandra Nkaké
La Dame Blanche – A La Verita Tuya (Shango Remix)
Après Mata Sede, Veneno (qui totalise 1,2 million d’écoutes sur les plateformes digitales) et Que Mas Quieres Que Te De, La Dame Blanche nous revient aujourd’hui avec le single « A La Verita Tuya (Shango Remix) », quatrième extrait de ce qui sera son prochain et cinquième album studio, à paraître au premier semestre 2023.
Pour la petite histoire, la première version de « A La Verita Tuya » est née grâce au concours Cabratón lancé par le producteur portoricain Eduardo Cabra (Calle 13) à la fin de l’année 2020. Celui ci aboutit sur une compilation de 11 titres dont La Dame Blanche est la seule femme à faire partie. Quelques mois plus tard, avec l’envie de jouer ce morceau sur scène, elle travaille sur une nouvelle version plus dansante avec Babylotion, son producteur de toujours. C’est donc cette version totalement revisitée que vous pouvez retrouver dès aujourd’hui sur toutes les plateformes digitales. Un hommage de La Dame Blanche à la grande chanteuse de flamenco espagnole Lola Flores.
Pour en savoir plus : l’interview de La Dame Blanche sur So Sweet Planet ! (sept. 2020)
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